Was jeder Autor über Coverdesign wissen sollte Die Anatomie eines Buchumschlags: Ein Leitfaden für Autoren 28. Januar 2021

Wenn du die Bestandteile eines guten Covers kennst und verstehst, kannst du die besten Entscheidungen treffen, wenn du dein eigenes Cover entwirfst oder in Auftrag gibst. Das sollte jeder Autor über Buchumschlagdesign wissen:

Das Cover eines Buches wird von den Lesern verwendet, um den Inhalt eines Buches zu beurteilen. Es könnte den Unterschied machen, ob Leser daran vorbeigehen (oder scrollen) – oder es kaufen.

Denke auch daran, dass du dein Buchcover nicht nur so gestalten möchtest, dass es Leser anzieht, sondern auch so, dass die richtigen Leser angelockt werden. Dieser Beitrag soll dir helfen, ein Cover von Grund auf so aufzubauen, dass es für den Verkauf wirklich gut funktioniert.

Unabhängig davon, ob du ein bearbeitetes Archivbild, eine Illustration oder eine maßgeschneiderte Fotografie verwendest. Bilder sind der Ausgangspunkt eines Covers und wirken sich auf alle zukünftigen Entscheidungen aus wie zum Beispiel auf die Textpositionierung. Da dein Cover in Online-Shops als Miniaturansichten angezeigt wird, ist die Klarheit und Wirkung des Coverbilds von entscheidender Bedeutung.

Ein Titelbild wird, falls wirksam, folgendes bewirken:

• Es gibt an, in welchem ​​Genre der Autor tätig ist.
• Es gibt Hinweise zum Inhalt des Buches.
• Es zwingt die Leute, es zu lesen.
• Ein Bild sagt tatsächlich tausend Worte. Ein Cover muss alle Tausende Wörtern des Romans erzählen (oder tatsächlich verkaufen).

Typografie

Beim Umgang mit den Wörtern auf einem Cover ist es wichtig, in visuellen Hierarchien zu denken. Mit anderen Worten: Wie ordnest du den Titel, den Namen des Autors und gegebenenfalls den Untertitel oder Reihentitel an? Und achtest du dabei genau auf die relative Größe jedes Elements?

Wenn du zum ersten Mal Autor bist oder einen besonders langen, beeindruckenden oder faszinierenden Titel hast, ändert dies auch die Art und Weise, wie du den Text anordnest. Schrift ist extrem wichtig, und sollte fast so viel Aufmerksamkeit wie der Buchtitel selbst bekommen. Eine wirbelnde, stilvolle Schrift passt vielleicht zu einem Liebesroman, sieht aber auf der Vorderseite eines Thrillers oder eines Sachbuchs nicht richtig gut aus. Es gibt Trends, die kommen und gehen – aber mehr oder weniger muss es nur lesbar sein. 

Der Buchrücken

Oft als eher nebensächlich behandelt, ist der Rücken tatsächlich eine Art konzentrierter Buchumschlag. In physischen Buchhandlungen ist nicht Platz für alle Bücher, die mit der Titelseite nach vorne aufbewahrt werden, und der Rücken ist möglicherweise alles, was die Leute sehen. Es muss also genauso auffällig und effektiv sein wie Ihr Buchcover. In der Regel werden auf dem Buchrücken der Titel des Buches, der Name des Autors und möglicherweise eine Erweiterung des vorderen Bilds oder zumindest der Hintergrundstil angezeigt. Du kannst damit wirklich erfinderisch sein. Einige Cover haben Bilder, die sich direkt um den Rücken bis zum hinteren Cover wickeln. Während es nur ein kleiner Teil des Buchumschlags ist, sollte der Rücken definitiv nicht vergessen werden.

Die Rückseite

Die Rückseite ist wie eine zweite Marketingseite. Hat das Cover den Leser gefangen, muss die hintere Abdeckung jetzt den Verkauf abschließen. Praktisch enthält die Rückseite von Belletristikbüchern in der Regel einen Slogan (auch als Logline oder Shout-Line bezeichnet), einen Klappentext, möglicherweise eine kurze Biografie des Autors, einen Barcode und eine ISBN-Nummer.

Wie wirst du all diese Elemente kombinieren, um das perfekte Cover zu erstellen? Es ist ja deine Produktverpackung, dein Branding. Ein professionelles Buchcover wird die Leser dazu bringen, dich als Autor ernst zu nehmen und gleichzeitig die richtigen Leser für die Geschichte zu gewinnen, an der du so hart gearbeitet hast.